シラバス参照

基本情報／Basic Information
詳細情報／Detailed Information
授業計画詳細情報／Class Schedule Details

基本情報/Basic Information

開講科目名／Course	独奏および伴奏／Instrumental Solo and Accompaniment
時間割コード／Course Code	3222240124
ナンバリングコード／Numbering Code
開講所属／Course Offered by	教育学部／
曜日コマ／Day, Period	木／Thu　3
開講区分／Semester offered	後期／second semester
単位数／Credits	1.0
学年／Year	1,2,3,4
主担当教員／Main Instructor	小田　直弥／ODA NAOYA
科目区分／Course Group	専門教育科目
教室／Classroom
必修・選択／Required/Elective
授業形式／Class Format
メディア授業／Media lecture	－

担当教員情報/Instructor Information

教員名／Instructor	教員所属名／Faculty/Department
小田　直弥／ODA NAOYA	教育学部／

難易度（レベル）／Level	レベル2
対応するＣＰ／ＤＰ／CP/DP	CP・DP　２　解決していく力　CP・DP　３　学び続ける力
授業としての具体的到達目標／Concrete arrival target as the class	○テクニックと体の使い方を身につけること（解決する力） ○楽曲の様式や構造等を理解し、表現すること（学び続ける力） ○伴奏を通して、アンサンブルの素地を身につけること（学び続ける力）
授業の概要／Summary of the class	練習曲を通してピアノの基礎的なテクニック（指の形、演奏時の姿勢、レガート、スタッカート等）を習得し、それをこの講義では、主にバッハを中心としたバロック作品の演奏研究へとつなげます。また、声楽曲や器楽曲の伴奏では、お互いの音を聴く、一緒に表現する、といったアンサンブルの素地を養います。
授業の内容予定／Contents plan of the class	※授業内容と進行は受講生の関心と理解度、習熟度に応じて適宜変更する。練習曲第１回：ガイダンス及び課題曲の決定第２回：音階と分散和音・練習曲第３回：ハノン（教本は一例です。各自の進度によって決定します）第４回：ツェルニー（教本は一例です。各自の技術レベルによって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第５回：ベルティーニ（教本は一例です。各自の進度および関心によって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第６回：ドホナーニ（教本は一例です。各自の関心によって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第７回：まとめと次の課題曲の決定バロック作品の演奏研究第８回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(曲想、テンポ、拍子) 第９回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(楽曲構造、和声進行) 第１０回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(時代背景) 第１１回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(アーティキュレーション) 第１２回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(暗譜) 伴奏について第１３回：伴奏実践１（声楽曲または器楽曲）第１４回：伴奏実践２（声楽曲または器楽曲）試験第１５回：第8回～第12回で取り扱った独奏課題1曲および第13回、第14回で取り扱った伴奏課題1曲の発表および学びの振り返り毎回評価の対象とするので十分に準備をするようにしてください。授業の進行状況等により、シラバスと実際の内容と異なる場合には、その都度説明します。メディア授業実施の場合はTeamsを使用します。
成績評価方法及び採点基準／A scholastic evaluation method and marking standard	毎時間の課題習得度と課題を探究する姿勢（60％）毎時間の授業ノート（20%）試験（20％）以上を総合して評価します。
予習及び復習等の内容／Contents such as preparations for lessons and the review	授業内で示した課題を１日40分以上、十分に練習ならびに勉強して次の授業に臨んでください。
教材・教科書／The teaching materials, textbook	随時、資料を配布します。
参考文献／bibliography	ピアノの演奏法アンスガー・ヤンケ、晴美・ヤンケ『ピアノ・テクニックの科学－プロフェッサー・ヤンケのピアノ・メソード』（アルテスパブリッシング）古屋晋一『ピアニストの脳を科学する－超絶技巧のメカニズム』（春秋社）バロック作品の演奏法 H. P. シュミッツ『後期バロック音楽の演奏原理』（シンフォニア）トン・コープマン『トン・コープマンのバロック音楽講義』（音楽之友社）パウル・バドゥーラ＝スコダ『バッハ演奏法と解釈－ピアニストのためのバッハ』（全音楽譜出版社）ほか、授業内で適宜紹介します。
留意点・予備知識／Point to keep in mind, back ground	コピー楽譜は認めません。使用する楽曲の楽譜は原則購入してください。
授業内容に関する質問・疑義等／Question, doubt about class contents	メールにてアポイントを取って下さい。
Eメールアドレス・HPアドレス／E-mail address, HP address	n.oda7[A]hirosaki-u.ac.jp [A]は＠のことです。
学問分野1（主学問分野）／Discipline 1	A01:思想，芸術およびその関連分野
学問分野2（副学問分野）／Discipline 2	A09:教育学およびその関連分野
学問分野3（副学問分野）／Discipline 3	A02:文学，言語学およびその関連分野
実務経験のある教員による授業科目について／About the class subject by the teacher with the work experience	実務経験
地域志向科目／Local intention subject	なし
授業形態・授業方法／Class form, class method	全体指導、個人指導（メディア授業に移行した場合は，Teamsで実施します。）
科目ナンバー／The subject number	P1-2-0272-A01
メディア授業による著作物利用の有無について／Whether or not copyrighted works are used in media classes	有／Yes
その他／Others	実務経験は演奏家（ピアニスト）としての経験である。

No.	回（日時）／Time (date and time)	主題と位置付け（担当）／Subjects and instructor's position	学習方法と内容／Methods and contents	備考／Notes
該当するデータはありません

開講科目名／Course	独奏および伴奏／Instrumental Solo and Accompaniment
時間割コード／Course Code	3222240124
ナンバリングコード／Numbering Code
開講所属／Course Offered by	教育学部／
曜日コマ／Day, Period	木／Thu　3
開講区分／Semester offered	後期／second semester
単位数／Credits	1.0
学年／Year	1,2,3,4
主担当教員／Main Instructor	小田　直弥／ODA NAOYA
科目区分／Course Group	専門教育科目
教室／Classroom
必修・選択／Required/Elective
授業形式／Class Format
メディア授業／Media lecture	－

難易度（レベル）／Level	レベル2
対応するＣＰ／ＤＰ／CP/DP	CP・DP　２　解決していく力　CP・DP　３　学び続ける力
授業としての具体的到達目標／Concrete arrival target as the class	○テクニックと体の使い方を身につけること（解決する力） ○楽曲の様式や構造等を理解し、表現すること（学び続ける力） ○伴奏を通して、アンサンブルの素地を身につけること（学び続ける力）
授業の概要／Summary of the class	練習曲を通してピアノの基礎的なテクニック（指の形、演奏時の姿勢、レガート、スタッカート等）を習得し、それをこの講義では、主にバッハを中心としたバロック作品の演奏研究へとつなげます。また、声楽曲や器楽曲の伴奏では、お互いの音を聴く、一緒に表現する、といったアンサンブルの素地を養います。
授業の内容予定／Contents plan of the class	※授業内容と進行は受講生の関心と理解度、習熟度に応じて適宜変更する。練習曲第１回：ガイダンス及び課題曲の決定第２回：音階と分散和音・練習曲第３回：ハノン（教本は一例です。各自の進度によって決定します）第４回：ツェルニー（教本は一例です。各自の技術レベルによって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第５回：ベルティーニ（教本は一例です。各自の進度および関心によって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第６回：ドホナーニ（教本は一例です。各自の関心によって決定します。取り組む課題は、初回に決定したものです。）第７回：まとめと次の課題曲の決定バロック作品の演奏研究第８回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(曲想、テンポ、拍子) 第９回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(楽曲構造、和声進行) 第１０回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(時代背景) 第１１回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(アーティキュレーション) 第１２回：バッハを中心としたバロック作品の演奏研究(暗譜) 伴奏について第１３回：伴奏実践１（声楽曲または器楽曲）第１４回：伴奏実践２（声楽曲または器楽曲）試験第１５回：第8回～第12回で取り扱った独奏課題1曲および第13回、第14回で取り扱った伴奏課題1曲の発表および学びの振り返り毎回評価の対象とするので十分に準備をするようにしてください。授業の進行状況等により、シラバスと実際の内容と異なる場合には、その都度説明します。メディア授業実施の場合はTeamsを使用します。
成績評価方法及び採点基準／A scholastic evaluation method and marking standard	毎時間の課題習得度と課題を探究する姿勢（60％）毎時間の授業ノート（20%）試験（20％）以上を総合して評価します。
予習及び復習等の内容／Contents such as preparations for lessons and the review	授業内で示した課題を１日40分以上、十分に練習ならびに勉強して次の授業に臨んでください。
教材・教科書／The teaching materials, textbook	随時、資料を配布します。
参考文献／bibliography	ピアノの演奏法アンスガー・ヤンケ、晴美・ヤンケ『ピアノ・テクニックの科学－プロフェッサー・ヤンケのピアノ・メソード』（アルテスパブリッシング）古屋晋一『ピアニストの脳を科学する－超絶技巧のメカニズム』（春秋社）バロック作品の演奏法 H. P. シュミッツ『後期バロック音楽の演奏原理』（シンフォニア）トン・コープマン『トン・コープマンのバロック音楽講義』（音楽之友社）パウル・バドゥーラ＝スコダ『バッハ演奏法と解釈－ピアニストのためのバッハ』（全音楽譜出版社）ほか、授業内で適宜紹介します。
留意点・予備知識／Point to keep in mind, back ground	コピー楽譜は認めません。使用する楽曲の楽譜は原則購入してください。
授業内容に関する質問・疑義等／Question, doubt about class contents	メールにてアポイントを取って下さい。
Eメールアドレス・HPアドレス／E-mail address, HP address	n.oda7[A]hirosaki-u.ac.jp [A]は＠のことです。
学問分野1（主学問分野）／Discipline 1	A01:思想，芸術およびその関連分野
学問分野2（副学問分野）／Discipline 2	A09:教育学およびその関連分野
学問分野3（副学問分野）／Discipline 3	A02:文学，言語学およびその関連分野
実務経験のある教員による授業科目について／About the class subject by the teacher with the work experience	実務経験
地域志向科目／Local intention subject	なし
授業形態・授業方法／Class form, class method	全体指導、個人指導（メディア授業に移行した場合は，Teamsで実施します。）
科目ナンバー／The subject number	P1-2-0272-A01
メディア授業による著作物利用の有無について／Whether or not copyrighted works are used in media classes	有／Yes
その他／Others	実務経験は演奏家（ピアニスト）としての経験である。

授業情報／Class Information

基本情報/Basic Information

担当教員情報/Instructor Information